«Me gusta experimentar con materiales para que la obra sea polisémica»

–¿Balance de la exposición?

–Muy contento, primero, por compartir exposición con mi amiga y gran artista Pepa Salas Vilar, y por el trabajo tan estupendo que han realizado tanto Esperanza como Salva di Marte en la organización, tanto en el diálogo y montaje expositivo. Además, por el gran trato que dan a sus artistas, trabajando de un modo muy profesional y respetuoso, tanto con las propuestas artísticas como en lo personal. He dejado obra en la galería. Así se ayuda al artista a seguir teniendo visibilidad en el espacio artístico y la galería puede desarrollar una colección artística más amplia de todos sus artistas.

–Usted es de Jódar. ¿Siempre tuvo claro lo de Bellas Artes?

–¡Sí! Desde pequeño siempre he estado dibujando y pintando, aunque en una infancia precoz mi madre era la que me hacía los dibujos. Después, en la niñez, me di cuenta que yo también sabía dibujar y pintar. Creo que los estudios en Bellas Artes son muy necesarios para la sociedad, para dar voz a las problemáticas actuales o pasadas mediante un lenguaje universal como es el artístico. Siempre animo a las personas a quienes les gusta esta carrera o modo de vivir, ya que muchas veces se siente el prejuicio de no tener un puesto seguro o una nómina al acabar los estudios, pero merece la pena, porque tus enfoques en la vida cambian para mejor.

–También tiene formación en Gráfica Publicitaria. ¿Influye en su obra?

–Si. Cuando terminé Bellas Artes me matriculé en un grado superior en Gráfica Publicitaria en la Escuela de Artes y Oficios de Granada. Me abrió los ojos a otro mundo y otros lenguajes, no tan cercanos al 'yo' del artista, sino a plantear soluciones a problemáticas actuales, intentando posicionarme entre el arte tradicional y la publicidad. Aunque opino que ambos mundos son el mismo, cada uno tiene unos intereses y finalidades diferentes.

–¿Cuántas disciplinas toca?

–Toco varias disciplinas artísticas que oscilan desde la pintura, dibujo, escultura, instalación, fotografía, diseño y últimamente el video. Yo me considero pintor, porque toda mi obra se desarrolla bajo la estética pictórica, aunque es verdad que intento extender los proyectos a todas las disciplinas. Así se hacen más ricos, lo que me permite expandir mucho mejor la base conceptual, creando mundos que parten de la realidad.

–¡Y todas las hace bien!

–No sé si me toca decirlo a mí. (Risas). La verdad es que me las ingenio desde un punto conceptual y a su vez artesano para realizar cada pieza bajo una modalidad distinta. Intento que cada trabajo esté acabado perfectamente, por eso dedico todo el día a la profesión artística. La clave está en la ilusión y la curiosidad, en no quedar estancado en una sola disciplina. Así los resultados son mucho más completos.

–¿Le gusta experimentar con materiales e investigar?

–Sí. Me gusta experimentar con todo tipo de materiales para intentar que la obra final obtenga un resultado polisémico y a su vez obtener acabados de fábrica. Aunque mi proceso es muy artesano, intento que los resultados sean de calidad, es decir, bien realizados y acabados, en ese aspecto influye mucho el diseño gráfico. Algunas veces se consigue mejor y otras... pues hay cosas que seguir puliendo. Suelo trabajar en el tiempo en la misma pieza o realizando nuevas copias desde cero, todas a mano.

–¿Qué sintió al conocer la noticia de Forbes?

–Pues no sé si soy yo quién debe decir si soy uno de los artistas contemporáneos en el campo de la fotografía... (Risas). Pero lo ha publicado Forbes, entonces no puedo hacer nada. (Más risas). Siempre gusta que tu trabajo esté apoyado y reforzado por este tipo de iniciativas, y más por Forbes. Me ha hecho mucha ilusión, pero eso es un pequeño detalle en el camino. La realidad es seguir trabajando más y más duro.